点石成色 溢彩千年 ——浅谈敦煌壁画的石色妙用

　　天然矿石经粉碎研磨后，仍以一种细微的颗粒状呈现，颗粒越大，光线的反射和折射力越强，色相越稳定，正所谓“丹可磨也，而不可夺赤”。大颗粒颜料具有耐光性强、不透明且质感粗糙等特点；细颗粒则反之，耐光性较弱、透明度较高、表面细腻而富有流动感。这些颜料颗粒与胶调和后附着于壁面之上，如同无数跃动的音符，在相互碰撞中奏出美妙的色彩旋律。

　　敦煌莫高窟第285窟壁画与孔雀石、青金石色彩对比　资料图片

　　敦煌莫高窟第322窟藻井壁画与蓝铜矿、雌黄色彩对比　资料图片

　　色彩配置之妙

　　敦煌壁画的工匠、画师在以青、白、红、黑、黄为正色的中国传统五色观的基础上，吸收和借鉴域外色彩文化，借助叠置、错落、点缀、呼应等色彩布局方式，采用平涂、晕染等技法，巧妙搭配纷繁的装饰纹样，以形写神，随类赋彩，创造出极具装饰性和象征性的敦煌壁画艺术风格和色彩样式。

　　试看初唐时期开凿的莫高窟第329窟，飘逸灵动的飞天形象环绕窟顶藻井中心的莲花四周，祥云和花瓣点缀其间，周沿各层以连续的忍冬纹、联珠纹和垂幔纹进行装饰。壁画在色彩的营造上以土红色铺底，石青、石绿、赭石等颜色有序组合，色层相互叠加，色块紧密交织。动与静、繁与简、浓与淡的节奏变化，创造出富有韵律的装饰美感。

　　再如构思精妙的佛像背光，借助有序交织、繁而不乱的色点、色线、色面，产生色光流动变幻的视觉效应，营造出光影交叠、形色相融的空间意境。由此可见，装饰化、平面化、秩序化的色彩组合，既富于变化，又有章法可循，成为敦煌壁画极具表现力和感染力的艺术特色。

　　了解和掌握复杂的颜料属性，是解开敦煌壁画艺术密码的钥匙，更是壁画保护与修复的重要基础。壁画颜料对温度、湿度、光照等环境变化极其敏感，日常的监测、维护、记录以及建立科学的色标档案和色标体系，可为临摹、修复已破损或即将消失的壁画提供重要参考依据。

　　如今，古老的石色制作技艺仍在传承使用，在壁画、重彩画、岩彩画、唐卡等美术创作中都大有可为。而敦煌壁画中那些经典配色也已经成为设计领域的“宠儿”，正以崭新的面貌走进人们的生活，使得灿烂而神秘的石色之美在当代绽放出新的光彩，焕发出蓬勃的生命力。（作者／四川美术学院公共艺术学院讲师李海磊、石家庄市画院专职画家邵永康）